Παραγωγές από την Experimenta

Τον Σεπτέμβριο του 1951 οι εξόριστοι στον Αϊ-Στράτη αποφασίζουν να ανεβάσουν για πρώτη φορά θεατρική παράσταση στο νησί. Επιλέγουν τους Πέρσες του Αισχύλου. Η λογοκρισία το επιτρέπει, επειδή τέσσερα μόλις χρόνια πριν είχε ανέβει από το Εθνικό Θέατρο με αφορμή τον εορτασμό για την ένωση της Δωδεκανήσου με την υπόλοιπη Ελλάδα. Επιπλέον, το αισχύλειο κείμενο ανέκαθεν χρησιμοποιούνταν για την υπογράμμιση της εθνικής υπεροχής και της συνέχειας του αίματος με την αρχαιότητα, επομένως θεωρήθηκε ως το πλέον κατάλληλο στη διαδικασία σωφρονισμού των αριστερών εξόριστων. Εξάλλου, οι φράσεις «Ίτε, παίδες Ελλήνων» και «Νυν υπέρ πάντων ο αγών» δέσποζαν στις πλαγιές του «Νέου Παρθενώνα», όπως ονομάστηκε η Μακρόνησος.

Η παράσταση του Αϊ-Στράτη το 1951 είναι ίσως η πρώτη καταγεγραμμένη παράσταση στην ελλαδική πραγματικότητα που έχει ανεβεί από τους χαμένους της επίσημης ιστορίας, από αυτούς που αντιμετωπίστηκαν ως οι επικίνδυνοι «Άλλοι» από το καθεστώς και ο αγώνας τους καταδικάστηκε στη λήθη. Για πρώτη, ίσως, φορά οι Πέρσες από επετειακή επίδειξη υπεροχής ξαναγύρισαν στην τραγική τους καταγωγή.

Συντελεστές

Μετάφραση:
Ιωάννης Γρυπάρης

Σκηνοθεσία, έρευνα, μετρική απόδοση κειμένου, σκηνικός χώρος:
Κωνσταντίνος Ντέλλας

Ηχητικός σχεδιασμός:
Στράτος Στεριανός

Φωνητική διδασκαλία:
Μαρία Ανδρικοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη:
Άρτεμις Λεπτοκαροπούλου

Ερμηνεύουν:
Μιχάλης Αναγνώστου, Μανούσος Γεωργόπουλος, Πλάτωνας-Γιώργος Περλέρος, Θάνος Τριανταφύλλου, Νίκος Ψυλάκης

Κρουστά:
Νίκος Τουλιάτος

Συμμετέχουν εθελοντικά κάτοικοι της Καβάλας

Διεύθυνση παραγωγής:
Βίκυ Μπαρμπόκα
EXPERIMENTA ART COMPANYΑΜΚΕ

Πώς συνδέεται το γυναικείο σώμα στην τρίτη ηλικία με τη λαϊκή μαγεία, τη μαγειρική και τις τελετουργικές πρακτικές; Τρεις άντρες ερμηνευτές αναλαμβάνουν να φέρουν επί σκηνής τρεις γυναικείες μορφές και μέσα από αυτές, το ίδιο το αφήγημα του γερασμένου γυναικείου σώματος, ατομικό και συλλογικό.

Με αφετηρία τη Θεσσαλία και την παράδοση που θέλει τις γυναίκες της περιοχής «μάγισσες» που έχουν κληρονομήσει τις μυστικές δεξιότητές τους από τη Μήδεια, ειδικές στο «κατέβασμα», γνωστό και ως «άρμεγμα του φεγγαριού», αυτές οι τρεις μορφές θυμίζοντας άλλοτε ακίνδυνες γιαγιάδες, άλλοτε επικίνδυνες θεραπεύτριες, οικείες όσο και αρχετυπικές, μιλούν για τις ζωές τους, γι’ αυτά που έπαθαν, γι’ αυτά που έμαθαν από τις παλιές κι αυτά που παραδίδουν στις επόμενες. Έχοντας επωμιστεί τον τριπλό ρόλο της εργάτριας, της νοικοκυράς και της μητέρας, συμβάλλοντας ενεργά στην οικονομική παραγωγή τόσο της οικογένειάς τους όσο και της κοινότητας, οι γυναίκες της Θεσσαλίας έμειναν για χρόνια αόρατες – ακόμα και για τους ερευνητές, που δεν θεωρούσαν αξιόπιστο και άξιο καταγραφής τον λόγο μιας γυναίκας για την ιστορία ενός τόπου.

Ξεκινώντας το ταξίδι της στην Πειραματική Σκηνή του Θεσσαλικού Θεάτρου τον Μάρτιο του 2023, η ερευνητική αυτή παράσταση παίχτηκε στη σκηνή του Θεάτρου Σταθμός για δύο συνεχείς σεζόν και περιόδευσε σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας γνωρίζοντας μεγάλη ανταπόκριση. Αποτελεί work in progress πάνω στον διάλογο της παραστασιακής τέχνης με την κοινωνική ανθρωπολογία, με βασικούς άξονες τους κοινωνικούς ρόλους και τις έμφυλες διαστάσεις της τροφής και των λαϊκών μαγικοθρησκευτικών πρακτικών. Το παραστατικό κομμάτι εξελίσσεται και επαναπροσδιορίζεται, καθώς τροφοδοτείται από τον όγκο των συνεντεύξεων που υλοποιούνται παράλληλα με τις παραστάσεις. Το κοινό καλείται να συμμετάσχει στην έρευνα και, εφόσον το επιθυμεί, να συμβάλει στη συνέχιση της καταγραφής της προφορικής ιστορίας που έχει ήδη ξεκινήσει από την αρχή των παραστάσεων.

Έρευνα – Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Ντέλλας

Ηχητικό περιβάλλον – Πρωτότυπη μουσική: Αλέξανδρος Κτιστάκης

Επιμέλεια κίνησης: Μαρίζα Τσίγκα

Κατασκευή μάσκας: Μάρθα Φωκά

Επιμέλεια κοστουμιών: Κωνσταντίνα Μαρδίκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Άρτεμις Λεπτοκαροπούλου

Φωτογραφίες και βίντεο προώθησης: Χαράλαμπος Βλαχοδήμος, Ηλίας Λαχανάς

Μοντάζ: Στυλιανός Βλαχοδήμος

Παίζουν Μιχάλης Αναγνώστου, Μανούσος Γεωργόπουλος, Πλάτωνας Γιώργος Περλέρος

Εκτέλεση παραγωγής: Experimenta Art Co. AMKE

Μετά την πρώτη του παρουσίαση στο Festival dei Calanchi στην Faenza της Βόρειας Ιταλίας, τον περασμένο Ιούνιο, η περιπατητική performance #REBEARTH επιστρέφει, στις 30 Απριλίου και στις 2 και 3 Μαΐου, αυτή τη φορά στη Θεσσαλία, για να καταλήξει στο Β’ Αρχαίο Θέατρο Λάρισας, σε μία θεατρική παράσταση-δήλωση ανοιχτή προς το κοινό. Στις 4 Μαΐου, στο Διαχρονικό Μουσείο Λάρισας θα πραγματοποιηθούν εκπαιδευτικό εργαστήριο για παιδιά, προβολή ταινίας και ομιλίες, με τίτλο “Daniel, δύο χρόνια μετά”.

 

Η performer Ζωή Δρακοπούλου, μαζί με 17 θεατές/συνοδοιπόρους, θα ξεκινήσει ένα πολύωρο περπάτημα, μέρος της μυητικής σύνδεσης του φυσικού με το αστικό τοπίο, δίνοντας το ρυθμό μιας σύγχρονης τελετουργίας. Η περιπατητική διαδρομή, περνώντας από διάφορα σημεία που επλήγησαν από την πλημμύρα του 2023, θα καταλήξει στο Β’ Αρχαίο Θέατρο Λάρισας, σε μια πειραματική παράσταση ανοιχτή προς το κοινό, με σκοπό να θέσει ερωτήματα για να αναστοχαστούμε τη σχέση μας με τον τόπο, την κοινωνία και τον εαυτό μας.

Πόσο γήινοι παραμένουμε στη σύγχρονη εποχή; Πώς μεταφράζουμε τη φωνή της φύσης; Νιώθουμε ό,τι ακούμε; Τι συμβαίνει όταν αυτό που μας τροφοδοτεί με ζωή έρχεται και παίρνει όλα όσα έχουμε δημιουργήσει; Και αν όλα καταστραφούν, τι μπορεί να μείνει από το ασύδοτο παρόν μας;

 

Στόχος είναι να ακούσουμε τον τόπο και τους κατοίκους του – ανθρώπους και μη – και να αναζητήσουμε την έννοια της αναγέννησης τόσο στο κοινωνικό πλαίσιο όσο και στο φυσικό περιβάλλον. Κάθε αλλαγή, κάθε μετατόπιση δημιουργεί ένα πεδίο αναπροσαρμογής. Μπορούμε να το αναγνωρίσουμε;

 

Η σύνθεση και ο σχεδιασμός της δράσης πραγματοποιείται από μια ομάδα καλλιτεχνών, που πειραματίζεται με την χρήση φυσικών υλικών πάνω σε νέες φόρμες. Το REBEARTH είναι ένα έργο σε εξέλιξη με βασικό στόχο την σύνδεση περιοχών που έχουν πληγεί από φυσικές καταστροφές έχοντας σαν πρώτη ύλη μαρτυρίες πλημμυροπαθών της Λάρισας και της Faenza.

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

30 Απριλίου / 2 & 3 Μαΐου 2025

Περιπατητική performance

Σημείο εκκίνησης: Πάρκο Αλκαζάρ

Ώρα έναρξης: 17:00

Διάρκεια: 4 ώρες

Η συμμετοχή είναι ελεύθερη και γίνεται μόνο με προκράτηση θέσεων για περιορισμό αριθμό θεατών.

Κράτηση θέσεων & περισσότερες πληροφορίες: 6946363045

Θεατρική παράσταση

Χώρος: Β’ Αρχαίο Θέατρο Λάρισας

Ώρα έναρξη: 20:30

Η είσοδος είναι ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας.

 

4 Μαΐου 2025

“Daniel, δυο χρόνια μετά”

Χώρος: Διαχρονικό Μουσείο Λάρισας

Είσοδος ελεύθερη

 

11:00 – 12:30

Εργαστήριο για παιδιά 8 έως 15 ετών

Διδασκαλία: nomadesartcore

Κράτηση θέσεων & περισσότερες πληροφορίες: 6946363045

 

18:00

Προβολή της ταινίας “Μεταμόρφωση – ένας οικισμός σε αναμονή”

Ένα ντοκιμαντέρ των Θάνου Καρανίκα και Δήμητρας Κοσμά

Με την υποστήριξη του προγράμματος “Διάπλασις 2024” και του καναλιού της Βουλής

 

19:00

Ομιλία για τις συνέπειες της κακοκαιρίας Daniel δύο χρόνια μετά

Θα μιλήσουν οι: Αλέξανδρος Ψυχούλης / εικαστικός – καθηγητής Τέχνης και Τεχνολογίας στο Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας, Fabiano Micocci / επίκουρος καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας – αρχιτέκτων, Νικολέττα Κουχάρσκα / ψυχολόγος, εικαστική ψυχοθεραπεύτρια ΜΑ – συνεργάτης Ι.Ψ.Α. κ.ά.

Συντονίζει η Ρεγγίνα Μαντανίκα, διδάσκουσα στο ΠΑΜΑΚ – ανθρωπολόγος

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΔΡΑΣΗΣ

Performer: Ζωή Δρακοπούλου

Concept, Σκηνοθεσία, Δραματουργία: Ζωή Δρακοπούλου, Πέτρος Ρούσσος, Γιάννης Σιούτης

Κείμενα: Γιάννης Σιούτης

Visual & Sound Artist: Στράτος Στεριανός

Καλλιτεχνική επιμέλεια: nomades artcore

Κινηματογράφηση: Francesca Zonars

Γραφιστική Επιμέλεια: Βασιλική Παπιώτη

Μια παραγωγή της Εxperimenta Art Company

 

Η δράση υλοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

 

Με την συνδιοργάνωση των: Εφορεία Αρχαιοτήτων Λάρισας , Διαχρονικό Μουσείου Λάρισας, Περιφέρεια Θεσσαλίας, Αντιδημαρχία Πολιτισμού του Δήμου Λαρισαίων

 

Με την υποστήριξη του Θεσσαλικού Θεάτρου